Débloque-notes

Anvers possède un très beau et très ample parc, où sont exposées de façon permanente des sculptures imposantes, comme ce Monument à Balzac de Rodin.

Cet archer (probablement de Bourdelle) me rappelle certains de mes cahiers d’écolier de la marque Héraklès qui portaient cette image en couverture.
Je me souviens que c’est à cause de cela que j’ai commencé à détester les protège-cahiers en plastique rouge ou bleu (à l’odeur si particulière et aux bords tranchants) parce qu’ils m’empêchaient de voir cet archer dont je ne me lassais pas. Je me demandais notamment pourquoi les sculpteurs prenaient la liberté de ne représenter ni la corde de l’arc ni la flèche.

Im Alter wacht die Kindheit auf.
Und so wie das älterwerden das Dahinschmelzen der Zukunft ist, muβ die Fruchtbarkeit der Vergangenheit an Ihre Stelle treten.

Hans-Goerg Gadamer (1900-2002)

Quand on est arrivés au concert, vendredi soir à Anvers, les artistes étaient déjà en scène et s’accordaient. Je n’ai donc pas entendu le nom des accompagnateurs (tabla + harmonium).
Dans la salle personne de connu à qui demander ; malgré la publicité faite à ces concerts et la notoriété du lieu, le public boude. A peine une cinquantaine de personnes et moins d’une demi-douzaine de visages familiers. Hariprasad Chaurasia jouait à guichet fermé à Bruxelles la semaine dernière ; comment expliquer dès lors qu’une artiste du calibre de Manjiri Asanare ne déplace même pas de quoi remplir 10 rangs ?
Navrant.
Pour une fois il y avait dans la salle quelques jeunes hommes indiens. Ils se sont visiblement ennuyés puisqu’ils n’ont pas attendu la fin du concert pour sortir en faisant beaucoup de bruit.

Le son était bon, pas trop fort, sans réverbération. L’harmonium, moche et fade comme d’habitude, ne gênait pas, mais je ne m’y habituerai sans doute jamais. Le tabla était parfaitement dosé. Ouf !
Est-ce que ce fut un bon concert ?
Le choix des morceaux était excellent : Raga Gauri en première partie, conclue par un tappa en Kafi. Rien que ça valait le détour. Puis pour ouvrir la deuxième partie un Raga Malkauns en nom-tom, parfait de classicisme, long et sans concession, et par conséquent probablement éprouvant pour une partie du public. Enfin un excellent Bhajan de Kabir très agréable (en chanchar, un 3+4+3+4 rapide).
Présentation parfaite d’un répertoire exigeant, et pourtant, en dépit d’une maîtrise technique et d’une maturité musicale évidentes (confirmées par l’écoute en écrivant ces lignes du très impressionnant Lalit Gauri de son double CD Raag Rang Fountain Music), ce chant m’a laissé sur ma faim.

Manjiri Asanare-Kelkar – Raga Lalita Gauri  
Pritam Sainya Daras Dikha Ja – vilambit teental
Mora Man Har Leeno Ri - madhyalay teental

Déjà sur ses CD, le timbre de la voix de cette chanteuse ne se caractérise pas forcément par son originalité, un peu comme celle d’Ashwini Bidhe ou d’autres chanteuses certes excellentes mais un peu passe-partout. Là elle manquait franchement de présence, à tel point que je me suis demandé si le volume était suffisant. A l’entracte j’ai même failli proposer à l’ingénieur du son de monter le son ! Ce qui n’aurait d’ailleurs fait que souligner cette frustrante retenue au lieu de la compenser.
En parlant après le concert avec le chauffeur-manager du groupe, j’ai appris qu’en fait la chanteuse souffrait de la gorge et s’était donc retenue pour ménager sa voix. Tout s’explique… Tant pis pour nous, tant mieux pour les auditeurs des autres concerts, en espérant que sa voix tiendra jusqu’au bout de la petite tournée de cinq concerts dont celui-ci était le deuxième.

Le choix du nom-tom, qu’elle a fait dans le plus pur style dhrupad, est-il surprenant pour une deuxième partie de concert vocal en khyal ? Je l’ai trouvé courageux pour un concert en Occident, mais je me trompe peut-être sur ce qui l’a motivé. S’explique-t-il par les problèmes de santé ? Ou est-il au contraire en contradiction ?

Le rapprochement entre ces deux photos est entièrement fortuit. Elles se sont retrouvées juxtaposées ici du fait d’un copié-collé accidentel. Je n’avais pas l’intention de les mettre en ligne pour l’instant, certainement pas ensemble, je faisais simplement un peu de ménage dans mes dossiers encombrés, et voilà.

Max & René – 2004     ||     Mathilde & Denis – 1957 (?)

Au moment de les effacer, je m’aperçois qu’elles vont ensemble :
Un parent et son enfant, le zig-zag des générations, la présence en filigrane de l’autre parent, les gestes des mains qui conduisent de l’un à l’autre, le bras posé qui dit « mon fils », le sourire qui confirme sans être dupe de la pérennité du possessif, le regard en coin qui insiste.
Merci le hasard.

Kala Ramnath – avec Sandip Bhattacharya – en concert à Amsterdam

C’est quand elle joue sur la corde grave, plus grosse d’ailleurs que la corde de sol habituelle du violon, que Kala Ramnath (et plus généralement les violonistes d’Inde du Sud) adopte cette position particulière de l’instrument et de la tête. L’air boudeur qui en résulte ne préjuge en rien de l’humeur du musicien. Mais dans le cas précis de ce concert, il exprime bien l’ambiance exécrable qui règnait entre les deux musiciens.

Sepp dans les années 40. Faute de documentation, les dates de ces photos anciennes sont incertaines. Que n’avons-nous, du vivant de nos parents, inscrit les dates au dos de ces documents pourtant si familiers ? Il devient de plus en plus difficile de les situer. Ici l’âge de mon père est en tout cas plus proche de celui de ma fille que du mien.

Sara et son grand-père vers 1982

Aïe aïe aïe, que la saison des concerts est décevante. En un mois à peine, j’ai accumulé les déceptions :
- Dans des salles trop grandes, comme le Palais des Beaux-Arts de BXL.
- Ou trop petites comme le salon du Kasteel Villain, bourré à craquer (150 personnes et deux gros spots), portes et fenêtres fermées sans aucune ventilation.
- Ou avec des sonos à vous donner la migraine au bout d’un quart d’heure et à vous envoyer à l’hôpital au bout d’une heure, comme au Casino de Waterschei.
- Ou les deux à la fois, comme pour ce concert en appartement avec sono, rue Locquenghien.

Sangeeta Bandyopadhyay n’est peut-être pas une grande chanteuse, mais elle connait son métier. Elle a été élève notamment de Munawar Ali Khan. Elle chantait à Bruxelles, en appartement, avec un accompagnement au tabla (Sandip Banerjee) et à la tiptare (Daniel Schell) mais surtout avec une sono pour une pièce de 4 m x 4 m. Et en plus il y avait du larsen.

Randy Weston jouait à guichet fermé au Kasteel Villain. Imposant pianiste noir de 80 ans qui en paraît 20 de moins. Musique décevante. En sortant avant la fin, ce que je ne fais que rarement, même quand ça ne me plaît pas, je remarquais dans l’assistance la présence de Fred Hersch, un autre pianiste de jazz (que je n’apprécie pas trop). Lui aussi avait très chaud.

Sanjeev Abhyankar, Kala Ramnath, Pandit Jasraj en triple concert au Palais des Beaux-Arts. Kala s’est taillé un très vif succès. Mouvements lents de bonne qualité, mouvement rapides savonnés, structure d’ensemble curieusement décousue, comme souvent chez elle. Le plus étonnant, c’est qu’elle débarquait en pleine fome de l’aéroport moins d’une heure avant le début du concert, en provenance de New-York où elle avait joué la veille avec Zakir Hussain (ah, les éclairs dans ses yeux quand elle prononce son nom) en remplaçante impromptue de Sultan Khan, pour une tournée d’une dizaine de concerts qui les a conduits aussi en France et en Allemagne. Accompagnement impeccable de Satyajit Talwalkar.
Malgré un coup de vieux, c’est Jasraj qui a finalement été le roi de la soirée. Je suis loin d’être un fan de son style, mais quel plaisir de sentir la souveraine cohérence et la maturité chez un vieux musicien comme lui ! Les jeunots ont encore du chemin à faire. Surtout Sanjeev Abhyankar, fieffé lécheur de micro.

Dhruba Ghosh avec un ensemble à cordes. De beaux moments, certes, mais rien de bien solide ni d’inventif. Là encore la sono est considérée comme indispensable. Des violons, des violoncelles amplifiés et réverbérés ! Un micro de contact sur le sarangi. Quelle ineptie…

Festival de jazz de Genk, à deux pas de la maison, bien organisé, mais dans une salle qui malheureusement sonne comme un hall de gare. Si seulement on choisissait des artistes moins prestigieux et qu’avec les économies ainsi faites on achète quelques dizaines de mètres de tissu pour amortir la réverbération. Tout le monde y gagnerait.
Mercredi soir Henri Texier et son Quatuor Strada avec notamment Sébastien Texier aux anches et un batteur bûcheron forcené : boum boum…
Puis Carlo Nardozza Quartet : le jeune belge qui monte ; bien, mais un peu convenu, sirupeux même.

Ce soir Liddle Boy de Jozef Dumoulin, avec Lynn Cassiers (chant) et Bo Van der Werf (baryton et …) : une purée planante, informe, molle, convenue, avec heureusement quelques moments de belle lucidité. J’aime bien le batteur Eric Thielemans.
Eric Truffaz : boum boum convenu sirupeux. Une grande partie du public semblait venue pour ce groupe. Caro a tenu jusqu’au bout, je ne tiens pas dix minutes d’affilée.
Et pour finir du hip-hop (?) anglais : The Herbalizer. Là on est partis tous les deux, mais c’est un cas de légitime défense.

Dans les trois groupes de ce soir l’instrument dominant était un Fender Rhodes.
Une prédilection qui colle parfaitement avec ces musiques creuses. Le son du Fender Rhodes est irrésistible, c’est vrai, mais très vite lassant.

Je pensais à Monk. Qu’aurait-il fait d’un Fender Rhodes ?

Aujourd’hui Joseph aurait eu 95 ans.

Mon père et moi, en 1955.

Gamin j’adorais ce jeu de construction métallique d’avant l’ère du Lego appelé « Mécano ». Cette boîte-ci est un cadeau récent ; je ne me souvenais pas de la curieuse manière d’écrire le nom, avec deux c et sans accent aigu.

J’aimais les bords arrondis des pièces métalliques, la perfection de leurs formes, de l’alignement des trous, la sobriété des couleurs, la magie des écrous et des vis.
Je me souviens bien du fait que mon père ne pouvait pas trop y jouer ; ses doigts de forgeron étaient trop gros, trop gourds pour les petites vis et surtout les minuscules écrous très plats. Plus tard, quand il passait parfois le dimanche après-midi tout entier à démonter puis remonter un mixeur dont les charbons étaient usés, il demandait que je reste auprès de lui pour l’aider à réassembler les pièces.

source: www.naharas.com/html/events/04ybg_alam_uttam/images/040902_ybg_alam_uttam-0039_RJ.jpg

A voir ce court extrait de concert et d’entretien télévisé, il semblerait que la relève sera assurée.